变量与供养

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展览: 变量与供养
展期: 2019.05.18 - 06.30
地址: 上海市徐汇区龙腾大道2879号106室

没顶画廊将于2019年5月18日推出群展“变量与供养”,展出陈文波、丁力、龚剑、李汉威、刘娃、陆平原、佩恩恩等7位艺术家的作品。

 

虚拟作为一种能力,令人类在现实之外同时构建了日渐庞大和复杂的非物理性状的世界。没顶画廊将推出最新策划的群展“变量与供养”,呈现艺术家们对这一非物理世界的描述与反应7位艺术家各自从审美、故事、游戏等不同的角度,不断展开虚拟感知,深入虚拟空间内部,探求其深层结构、喂养路径与权力关系。当现实世界的有机物逐渐被各种概念、智能和数字所取代,个人既是主体又是端口、既是权力者又是从属者、既是造物主又是供养者,在一组组难以拆解的悖论中,形成了乌托邦与反乌托邦的异质同构。

已在中国当代现实主义运动中占有一席之地的陈文波,其光鲜的绘画犹如打上强光的镜面,是揭开面纱之后的光怪陆离。丁力的作品探索了绘画媒材特性的绘画探索,软油管柱式的特殊笔触构成了一种全新的视觉语言。龚剑的作品由趣味性转向更富有深度与真实性的学术探求,通过绘画对历史与哲学进行全新角度的重访。创立了线上虚拟艺术空间“史莱姆引擎”的李汉威,善于使用商业广告与电影的形式进行隐喻,利用影像特效来表达对当代的体认。刘娃的作品采用脑科学等技术手段,来建构沉浸式的互动场域,从而与观众的内心建立对话。陆平原擅长用“故事”这一独特的媒介进行艺术创作,利用奇幻的短篇作品激活观众的想象,拓宽了艺术在现实世界中存在的状态。佩恩恩通过创建“游戏”的电子装置,来揭示系统内部的权力、规则、操控与冲突。

 

参展的艺术家涵盖了60后、70后、80后和90后,他们从各自的经验出发,对“虚拟”进行了不同的沉湎、查探与解析。

佩恩恩《天梯系统》2018,三频录像,4K

Payne Zhu, Ladder System, 2018, 3 Channel Video, 4K

11’49”

陆平原《洞穴革命》2018,玻璃钢,金属

Lu Pingyuan, Revolution of the Caves, 2018, Fiberglass, Metal

38 x 42 cm, 9 x 6 x 5 cm (hand)

龚剑,“第欧根尼的碗” 系列,2019,布面丙烯

Gong Jian, "Diogenes’s Bowl" series, 2019, Acrylic on canvas

230 x 170 cm, 230 x 170 cm

李汉威,“液态健康” 系列,2018,2k CG 动画视频

Li Hanwei, "Liquid Health" series, 2018, 2k CG animation film

1’24’’, 1’30’’, 3’05’’

丁力《阿姨》2019,布上油画

Ding Li, Aunt, 2019, Oil on canvas

160 x 130 cm

刘娃《看最后会到哪》2019,双频影像装置

Liu Wa, Racing Thoughts, 2019, Two-channel video installation

7’30’’

陈文波《政治沙发1》2019,布上油画

Chen Wenbo, Political Sofa 1, 2019, Oil on canvas

220 x 180 cm

关于艺术家

关于陈文波


陈文波1969年生于中国四川,1991年毕业于四川美术学院。他的超级现实主义风格己在中国艺坛占有一席之地,利用光鲜、浮华的广告画质地指涉时代的质感。近年来他的作品以“光”为切入点,更为深入地解剖消费与流行景观的方方面面。


他参加的重要展览及参展机构有:蒙彼利埃-中国当代艺术双年展(2005)、今日美术馆(2007)、韩国国立美术馆(2007)、尤伦斯当代艺术中心(2009)、民生现代美术馆(2011)、何香凝美术馆(2013)、曼彻斯特三年展(2014)、北京民生美术馆(2016)、成都当代美术馆(2016)、上海多伦美术馆(2018)、星汇美术馆(2018)等。


关于丁力


丁力1979年生于上海,2008年硕士毕业于巴黎国立美术学院,现工作生活于上海。丁力的作品基于对架上作品的反复实验,以最终明确自身对绘画的纯粹表达。他关注基于媒材特性的绘画探索,通过对油画颜料、喷漆、画笔与画框的重构呈现全新的视觉语言。


丁力近期参加的展览有:“罗伯特·宋”,没顶画廊,上海,中国,2019;首届保时捷 “中国青年艺术家年度评选” 提名展,上海艺仓美术馆,上海,中国,2017;“偶发使命”,没顶画廊,上海,中国,2017;“思考本质不如消费形状”,没顶画廊,上海,中国,2017;“信息雕塑公路”,没顶画廊,上海,中国,2016;“发明仪式”,路易威登基金会:本土:变革中的中国艺术家,巴黎,法国,2016;“不够冲动是魔鬼”,没顶画廊,上海,中国,2015。


关于龚剑


龚剑出生于1978年,2001年毕业于湖北美术学院,现工作生活于武汉。他的创作媒介是多样化的,从绘画到装置都有涉及。艺术家一直致力于在社会干涉和体裁进步方面建立自己的道路,将油画材料与老式的前社会主义式的现实主义绘画风格结合在一起。近年来龚剑的作品由更多的趣味性转向探讨更富有深度与真实性的学术性倾向,在某种混乱和粗糙的美学中揭示出现实的力量。


龚剑参加的重要展览有“绘画地图”,中国农业博物馆,北京,2018;“造物”,chi k11美术馆  上海,2017;“我们的绘画”,央美术馆,北京,2016;“绘画札记”,蓝顶美术馆,成都,2015;“不想点别的事情,简直就无法思考”,时代美术馆,广州,2014;“ON/OFF 中国年轻艺术家的观念与实践”,尤伦斯艺术中心,北京,2013;“婚宴”,Para/site艺术空间,香港,2011;“观念的形态”,第二届美术文献展,湖北美术馆,武汉,2007;等。


关于李汉威


1994年生于江苏,2018年毕业于上海视觉艺术学院,现生活工作于上海。他善于使用商业广告与电影的形式进行隐喻,利用影像特效在架空的世界中建立一种世界观,在其中,人们通过艺术来相处与解决问题。艺术家以此作为出发点,虚构了不同的品牌与公司,用以展现当今文化形态与身份的交叉点。近期展览包括:“液态健康”,歌德开放空间,上海,2019;“环形狩猎”,没顶公园,上海,2018;“上海热六人斩”,要空间,上海,2018;“BABEL7”,Babelsberger Strasse 52,柏林,2018;“多样性”,尼斯维拉松国立高等艺术学院,尼斯,2016。


在2017年,李汉威与刘树臻、方阳共同创立虚拟当代艺术空间史莱姆引擎,致力于开发前所未有的作品创作形态、展览策划与观展方式,通过与艺术家进行交流合作,借由不受时空限制的虚拟世界呈现丰富的当代艺术形态。作为史莱姆引擎创立人,李汉威参与构思并制作了平台上的数场展览,包括:“海洋”,2018;“Bysanz x 33EMYBW x 方阳三人联合项目”,2018; “李竞雄 & ChillChill双个展”,2018;“超距感应”,2018;“侏罗纪”,2018;“洞”,2018;“你的世界”,2018;“James Turrell的冥想空间”,2018;“诺史莫登陆”,2017;“太空站”,2017;“Baychimo号”,2017;“核磁共振”,2017;等。


关于刘娃


1994年生,2017年毕业于耶鲁大学,获得人类学与艺术双专业本科学位,现工作生活于北京与纽约。她通过装置,影像与绘画等媒介,从个体经历出发,探讨人的主观性与局限性。她的作品采用脑科学等技术手段,来构建沉浸式的互动场域,从而与观众的内心世界建立对话。她跨学科的艺术实践试图探索如何在当今的科技时代中,重新定义自我意识与自由意志等人文课题。


近期参加过的重要展览有“第六届广州三年展 – 加速的未来”,广东美术馆,广州,中国,2018;“锡人的心脏”,木木美术馆,北京,中国,2017;“全球定位”,桥空间与油罐艺术中心,2017;“艺术理想国”,尤伦斯当代艺术中心,北京,中国,2016;“艺术中国汇”,贾维茨会展中心,纽约,美国,2016;等。


关于陆平原


1984年出生于中国浙江,生活工作于上海。陆平原的创作涉及多种媒介,包括文本,装置,影像,绘画等,他擅长用“故事”这一独特的媒介进行艺术创作,撰写了大量与艺术有关的奇幻短篇作品。陆平原利用了“故事”拓宽了艺术作品在现实世界中存在的状态,延展了艺术本身的精神内在。


陆平原的作品已在国内外广泛展出,近期参加的重要展览包括,个展“箱中奇遇”,上海爱马仕之家,上海,中国,2018;“成长的烦恼”,没顶画廊,上海,中国,2017;“詹姆斯·斯坦利-第七世德比伯爵”,曼切斯特华人艺术中心,曼切斯特,英国,2016;“河源温”,没顶画廊,上海,中国,2016等;群展“诚如所思:加速的未来”,第六届广州三年展,广州,中国,2018;艺术家在此,余德耀美术馆,上海,中国,2018;第十一届上海双年展,当代艺术博物馆,上海,中国,2016;第九届利物浦双年展,利物浦,英国,2016;“无序之美”,卡斯雕塑基金会,英国,2016等。陆平原也是第四届三亚艺术季“华宇青年奖”的入围艺术家,第一届保时捷青年艺术家大奖入围艺术家。


关于佩恩恩


1990年生于上海,毕业于上海对外经贸大学,现工作生活于上海。佩恩恩的实践向来以进⼊不同的运作体系,并成为其中的例外或者破坏者,以此来揭示或创造这些系统背后的冲突。


近期参加过的展览有:“时间开始了-2019乌镇当代艺术邀请展”,乌镇,中国,2019;“全球都市 延展智慧”,蓬⽪杜艺术中心,成都,2018;“新冶金者”,尤利娅斯托舍克基金会,杜塞尔多夫,2018;“A Better Version of You 2”,德国文化中心歌德学院,北京,2018; “A Better Version of You”, Sonje艺术中心,首尔,2017;“流动者会议” ,明当代美术馆,上海,2017;“偶发使命”,没顶画廊,上海,2017;“数字采样者” ,星汇当代美术馆,重庆,2017; “CHINAFRICA” ,莱比锡当代艺术馆,莱比锡,2016;“后感性:恐惧与意志”,民生现代美术馆,北京,2016;“展览的噩梦(下)”,上海当代艺术博物馆,上海,2015。


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