先驱之路：留法艺术家与中国现代美术（1911~1949）
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| 总策展人: | 范迪安 |
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| 艺术总监： | 苏新平、张子康 |
| 策展人： | 王薇、红梅 |
| 专题策展人： |
董松、刘礼宾、江明洋 |
| 展期： | 2019.3.16-2019.6.9 |
| 展览地点： |
龙美术馆（西岸馆）第三、第六展厅 上海市徐汇区龙腾大道3398号 |
关于展览
由中央美术学院主办，中央美术学院美术馆、龙美术馆联合主办的“先驱之路：留法艺术家与中国现代美术（1911-1949）”大展，荣获国家艺术基金2018年度传播交流推广项目荣誉，将于2019年3月16日至6月9日在龙美术馆（西岸馆）盛大开启巡展首站，展览聚焦20世纪前半叶的留学法国艺术现象。
常书鸿，客厅中的姐妹，油彩画布，164×130厘米，1936年，龙美术馆
徐悲鸿，杨仲子全家福，布面油彩，59.5×79.5厘米，1928年，龙美术馆
留学（包括游学）是19世纪末20世纪上半叶兴起的中国历史、尤其是文化史中最富时代特征的现象之一。中国近代的留学运动始于1870年代，此后，从清末至新中国成立之前，期间公派、自费出国的留学生人数众多，他们在政治、经济、军事、思想、文化、美术等各领域研习精进，归国后贡献了巨大力量，做出杰出贡献，成为众多领域的先驱者和奠基人。
刘海粟，巴黎圣心院，布面油彩 ，73×60厘米，1931年，龙美术馆
林风眠，风景，纸本墨彩，65×64厘米，龙美术馆
具体到美术领域，留法艺术家诸如徐悲鸿、林风眠、刘海粟、颜文樑、常书鸿、厐薰琹、吴大羽、常玉、潘玉良等等，大多选择在法国巴黎高等美术学校学习，以油画、素描、雕塑为主要研究科目。在这里，他们既接受了西方学院派古典主义、现实主义、写实主义美术，也带回了西方现代主义诸流派，为20世纪中国美术带来了传统书画体系之外的油画（西画、西洋画）、雕塑、素描、色粉、水彩等新的美术类别，新的美术观念，甚至与之相关的新的生活方式，从而成为活跃在中国20世纪上半叶的重要群体之一，奠基、开拓、改变、丰富了20世纪上半叶中国美术的发展。
颜文樑，鸦舟，木板油彩，51×74厘米，1982年，龙美术馆
厐薰琹，苗族之舞，纸本墨彩，34.5×29.8厘米，1949年，中央美术学院人文学院
尤其在20世纪上半叶中国美术转型的历史节点上，留法艺术家们选择了将中国美术由传统走向现代的发展之路，从而成为20世纪中国美术现代性文化诉求的先驱者和践行者，成为中国美术从传统向现代转型的奠基者、开拓者。无论是那些倾向于西方学院派古典主义、现实主义、写实主义的现代性诉求之路探索的先驱们，还是那些接近西方现代主义诸流派的现代性诉求之路的前行者们，都殊途同归，共同推动了20世纪中国美术基本面貌的形成与发展。
吴大羽，无题-19，布面油彩，54×39厘米，1980年代，龙美术馆
常玉，红衣女子，布面油彩，74×50厘米，约1930-1940年代，龙美术馆
此次展览将由主展与两个专题板块组成，共展出40余位留法艺术家的160余件绘画、雕塑作品以及研究资料，其中40余件展出作品来自龙美术馆，更多参展作品则来自近40家公立美术馆、私立美术馆以及家属、藏家的收藏。
方君璧，桃衣少女，布面油彩，114×79厘米，1926年，龙美术馆
吴作人，纤夫，布面油彩，150×100厘米，1933年，中央美术学院美术馆
这次展览呈现对于20 世纪早期留学现象的观察与探讨，具有划时代和里程碑意义，龙美术馆希望借此次展览很好地回应中国当代艺术的发展，反省在数字化时代、图像时代当代艺术的本质、未来艺术的可能性。
更多展出作品
王子云，茂陵火车站之车下市场，纸本墨彩，29.5×37厘米，1943年，陕西省美术博物馆
张弦，人物，布面油彩 ，46.5×38.5厘米，1932年，刘海粟美术馆
胡善馀，美人蕉，布面油彩，65×54.3厘米，1942年，龙美术馆
周碧初，小三峡，布面油彩 ，79×60厘米，1984年，艺术家家属收藏
黄显之，白地樱桃，布面油彩，61×46.5厘米，1963年，龙美术馆
李超士，石榴，纸本粉彩，36.1×46.9厘米，1952年，龙美术馆
吴冠中，北京雪，布面油彩，100×90厘米，1994年，龙美术馆
赵无极，1.12.64，布面油彩，130×89厘米，1964年，龙美术馆
策划团队
范迪安，中国美术家协会主席、中央美术学院院长、教授，博士生导师。
苏新平，著名艺术家，中央美术学院副院长、教授，博士生导师。
张子康，中央美术学院美术馆馆长、教授、博士生导师。
王薇，龙美术馆馆长。
红梅，中央美术学院副教授、硕士生导师，中央美院美术馆理论出版部主任。
董松，安徽省博物院副院长、研究员。
刘礼宾，中央美术学院副教授、硕士生导师。
江明洋，青年学者。
